第六夜：lens杂志《安藤忠雄》

建造属于自己的世界

文｜陈童

大家好，我是陈童，欢迎收听早茶夜读。

不知道是不是人到了一定阶段就会开始关心住的问题，在房子或者说建筑的背后是关于家和理想生活的想象，而今天想要介绍的这本Lens与安藤忠雄合作的特辑就是我对这些问题思考的开端，也是第一次真正领略了建筑的美妙。

建筑是人居住在自然中的中介，而作为连接人与自然之间的桥梁，建筑师是最符合“戴着镣铐起舞”这一描述的艺术家，他们受到诸多限制，却最终让建筑以令人赞叹的美的形式出现在大地上。

在书的封面印着安藤忠雄的一句话”人心是很难居住在这个数字时代的。我想建造的是能让人心扎根的地方。”安藤忠雄的建筑哲学是要建造的是连接人与自然的建筑，他被称为“清水混凝土的艺术家”，创作力惊人，其中教堂三部曲堪称安藤忠雄的建筑名片，这组作品充分体现了安藤忠雄利用建筑改变人的空间感的鬼才，其中最有名是光之教堂，但我最偏爱的还是坐落在北海道的水之教堂，这座露天的教堂随着四季的流变而呈现出不同的风景。书中介绍道：

“作为‘永恒的建筑’，在教堂里很适合体验四季的流转。水之教堂坐落在北海道的群山中，教堂前有一个长90米、宽45米的水池。安藤忠雄对其深度做过精确的计算，确保水面能够表现出风吹过的痕迹。

夏秋两季是这座教堂最美的时候。每年5月到11月间，教堂正面长15米、高5米的巨大落地窗会完全打开，使整个教堂与大自然融为一体。

 《安藤忠雄》Lens x 安藤忠雄 著 

12月到翌年4月，白雪皑皑下的教堂显得肃穆、宁静。"教堂对着水面敞开，实在太冷了。”安藤自述他冬天去这座教堂的感受时说。但是他又坚定地说，"这幅景象多么美！美比功能更重要！”

从水池一侧看向水之教堂，它就像光的盒子，融合在周围的自然中。在安藤看来，植物、水、光和风，当这些元素根据人的意念从原生的自然中抽象出来，它们就趋向了神性。建筑的外围是混凝土墙，观者会先听到水声，却看不到里面的建筑，他认为，观者会因此驰聘自己的想象，内心的期待更得以发酵膨胀。”

建筑改变了人的空间感，在阅读的过程中，安藤忠雄的建筑时时让我获得对空间焕然一新的感受，也让我重新思考人与自然的关系，重新审视何为理想的住所和生活，但是建筑最重要的不是给予人物理意义上的空间，而是人内在的空间感。在对内在空间的拓展上，安藤忠雄本人的经历也给了人很多启发，这位非科班出身的建筑师，出身贫寒，17岁进入拳坛成了职业拳击手，因为爱上建筑，拿着拳击赛的奖金去世界各地旅行看建筑，这位有着强悍意志的建筑师信奉奋斗和迎接挑战“我想做的事就一定会做到。要活着，没必要整天担心这担心那。”这种奋力开拓的决心，每次看到都觉得神清气爽。